现代书法，自’85美术思潮至今，在近三十年的发展历程中，呈现出多元互动的艺术理论与实践。激进，跨界，回归，守望，转型，重建，假设，求证，批判，反思，沉寂，潜行……风起云涌，此消彼长。因为负载了深层文化形态、意识形态、艺术观念等方面的矛盾与冲撞，激发出前所未有的创造力，亦引起无数话语和争论，成为当下中国最具活力与意蕴的艺术样式之一。现代书法在发展的每一个历史时期，都有相对倾向性的特质和脉流。“龙门阵”现代书风国际二十家作品展，是致力于探索现代书法的国内外书家新近创作风格的一次集中展示。它像一个处于动态变化中物体的横切面，所传达出的迅息具有即时性、当下性，对现代书法的发展和研究有着积极的意义。简略梳理如下。

一种是书法本体美学的一种自身转型和递进。它坚守书法本体的纯粹性，不假外物，毛笔徒手线条的一气挥运，由内而外生发汉字书写性的现代感。以文字为构成依据，开掘出汉字新的抽象美和特殊情蕴。传统的笔墨功力和现代意识似飞行之两翼，任何一方的欠缺都凸显失衡，不是流于粗疏荒率不耐看，便是失于保守僵化无趣，由此，现代书法成为高难度的艺术，一方面是对自我精神世界开阔性，深刻性的无限追求，以及把当代文化形态纳入视野的高度自觉。另一方面是对线条驾驭把握能力的不断精进，对空间构成进行反复推敲的耐心与意识。二者渗透交融，磨合共生。如王镛，陈振濂，沃兴华，石开，曾来德，张铁林的作品。

另一种是书法向当代艺术转型，亦或是以当代艺术来观照书法。彼此你中有我，我中有你，拓展着各自的彊域与空间。除了美学意义上的开掘，还有社会学层面上对现实生活的参与和反思，这次“龙门阵”展，后者却几近于无，只有一了的“囚”略见其踪。更多是具有书写性、书法味的抽象图式。它消解或隐匿了汉字的可读性，进一步缩减了书法对汉字文本语义的依附，强化了书法的视觉张力。用夸张，变形等手法造成文字的模糊，变异，不可识。不管是写的刷的扫的，在思维上，线条的组合关系来自于汉字，笔触变成了控制肌理的重要手段，在质感肌理上多有丰富表现。如石虎，曾翔，一了的作品。有的在已完成的书法作品上又进行了二次构成，如剪裁，拼贴，复制，重叠复合，着色等制作手法，或者说书写程序只是其作品的某种视觉性构件或元素。如韩国孙东俊，金兑庭，日本菊山武士的作品。这些源自汉字书法艺术的作品，名为现代书法，或许是权宜之计。因极具东方本土艺术特质，而有别于西方抽象绘画。两者同为当代艺术，有相交集的参照系，故互为映衬，彼此生发，交相关照，亦优劣立判。

“少字数”书法，是现代书法重要的一支，所书字数多为单个或两三个字，故称“少字数”。因融合了上述两型的特质，其表现空间甚为广阔，而为大多数现代书法创作所涉足，呈现出面貌殊异，各各不同的景观。以语义为图形构思线索和精神依托的作品，因为字数少，视觉上更富表现性和冲击力，传达出抽象的情感和意味也就更强烈。如胡抗美，徐海，黄越祖，侯宜冬，李晓军的作品。避开语义独立进行构思的作品，虽然没有离开汉字，书写时字的结构被分解重构，变形夸张得剧烈，既便经过提示，也难以识别，这些文字对作者而言，是他创造结构的灵感来源和心理依据，对观者来说，几乎等同于非文字。但这些无碍情感的传达，生命气息运行在无限丰富细腻的线条墨痕之中，且强度和力度更为放大，真正成为“达其性情，形其哀乐”的艺术形式。如邵岩，杨立平，李强的作品。

“龙门阵”展示的现代书法，样式各异，但做到好，做每一格的极致，都需要付出才情，创造力，和扎实的传统功力。它们共通的一点，是书法的当代性，紧贴现代社会人们精神与情感表达的直呈性，其实是一种超越性。真诚的表达，不为条条框框所束缚，不为野心虚荣所发酵，不为权威身份所限制，不为精英经典所垄断，大家在一个相对平等的平台上，自由自在地书写，发出自己的声音，有时显得野蛮而脏，却蕴含了生命力的美。它亦充满变数和活力，随着时间的勘验，以它自主独立的意志，不断碰撞整合，过滤沉淀，去芜存菁，裂变新生，欣欣向荣，一如宇宙间的星辰排列，大地上的河流入海，自然界的四季更替，自然单纯，不可阻挡。